Objectifs
Analyser la faisabilité du projet de production phonographique. Organiser et mettre en oeuvre le projet de production phonographique. Animer et motiver l'équipe autour du projet de production phonographique. Présenter et défendre son projet de production phonographique Maîtriser et mettre en oeuvre la promotion et la communication d'une production phonographique Maîtriser et mettre en oeuvre la distribution et la commercialisation d'une production phonographique.
Description
Le marché du disque Le marché du disque. Les fondamentaux du marketing appliqué à la musique. Les plateformes d'écoute et les propriétés digitales de l'artiste. La direction artistique Signer un artiste. Produire l'album. Le budget de recording. Plan d'action de développement du projet Définition de la stratégie. Mise en place de l'équipe autour du projet. Élaboration du plan marketing et promotionnel. Flexibilité et réactivité dans le développement du projet Organiser et mettre en oeuvre le projet de production phonographique Le cadre juridique et contractuel de la production phonographique Cadre juridique général. Étude des contrats de la production phonographique. Aperçu des contrats d'exploitation phonographique. Organisation, planification et suivi de production Constitution et gestion de l'équipe de production. Organisation et suivi logistique. Budget, rentabilité, financement et trésorerie La gestion d'un label. Économie d'un label. Rentabilité et financement d'une production. Animer et motiver l'équipe autour du projet de production phonographique Management d'équipe artistique et de production. La relation producteur et productrice - artiste. Bien appréhender et gérer les personnalités complexes. Gestion de conflits en situation de production. La stratégie de développement et de communication Les différentes phases du développement Les enjeux : positionnement et fidélisation, le storytelling Identifier son écosystème, se fixer des objectifs de communication Les outils de communication à destination des artistes Utilité et limite des réseaux sociaux - nouvelles plateformes pour les artistes Le Marketing digital : à quoi ça sert ? Le marketing digital et la gestion des datas pour développer ses artistes Data management, audiences, comportement, profils, cibles Comprendre comment les départements A&R travaillent avec les données Quels indicateurs sont analysés pour mesurer la performance des artistes et des campagnes marketing Stratégies créatives et marketing Marketing services Solution d'accélération de promotion Marketing d'influence Musique et marques Vendre et distribuer une production phonographique La distribution Historique, état des lieux et enjeux Label & Artist services : les modules d'accompagnement possibles Les contrats de la distribution Le reporting Le retour du vinyle La distribution digitale Présentation du marché digital Accéder au marché Optimiser sa sortie digitale Comprendre les échanges de données entre les acteurs et actrices de la musique Savoir identifier les ayants droit, les oeuvres et les enregistrements
Conditions d'accès
Avoir une bonne culture musicale
Avoir au moins 1 annee de pratique professionnelle/amateure dans la musique enregistree/spectacle vivant ou secteurs connexes
Etre porteur ou porteuse d un projet musical
Maitrise de l outil informatique : tableur , traitement de texte et pratique d Internet.
Avoir le niveau BAC a minima (culture generale)
Liste des sessions
CNM
- 0183752620
- formations@cnm.fr
Centre de formation
Lieu de formation