Objectifs
- Acquérir une maîtrise approfondie des techniques de danses grâce à une formation rigoureuse et diversifiée.
- Développer les qualités artistiques de l'élève danseur en encourageant l'expression personnelle et la créativité
- Préparer spécifiquement à la réussite d'un examen ou d'une audition en se concentrant sur l'excellence technique, l'expression artistique et la maitrise des exigences professionnelles.
Description
Cours Techniques
Danse classique, contemporaine, moderne, jazz, Horton, Graham
Maîtrise approfondie et précision corporelle : travail sur le placement corporel, la posture, et les qualités vers une maitrise du geste dansé.
Intégration des fondamentaux de la danse tels que :
- Corps – Espace – Temps – Flux – Poids
- Organisations spatiales précises
- Contrastes qualitatifs (vitesse – Intensité – Résistance – Fluidité …)
Ateliers
Exploration : Temps, corps, mouvement, espace, collectif, musique, permettant une prise de conscience créative et une expression artistique personnelle.
Improvisation : Développement de la spontanéité, du ressenti, de l'écoute et de la sensibilité corporelle pour enrichir l'interprétation.
Composition chorégraphique : Initiation à la création pour encourager l'innovation artistique et une autonomie créative.
Initiation musicale liée au mouvement dansé, offrant une meilleure compréhension de la relation entre musique et danse.
Initiation à la culture chorégraphique plus particulièrement en danses jazz et contemporaine.
Préparation à l'E.A.T
- Apprentissage des variations imposées en danses jazz et contemporaine (admissibilité + E.A.T.)
- Aide à la composition
- Préparation à la composition libre
- Préparation à l'épreuve d'improvisation
- Préparation à l'entretien
Conditions d'accès
Pour integrer cette formation, les candidats doivent demontrer un niveau technique et artistique avance, attestant de leur aptitude a repondre aux exigences techniques et artistiques requises pour aborder la preparation a l E.A.T. . Ils devront justifier :
* Une maitrise approfondie des fondamentaux techniques, incluant :
o Les techniques de base avec precision et controle,
o Une comprehension fine d une construction corporelle, et des principes biomecaniques lies au mouvement.
o Une perception du rythme et des melodies fines
* Une capacite a integrer et appliquer des notions avancees, telles que :
o L execution fluide d enchainements techniques complexes
o L adaptabilite a differents styles et rythmes choregraphiques.
* Une maturite artistique, caracterisee par :
o Une sensibilite a l expression artistique, traduite par une interpretation personnelle, authentique et nuancee des choregraphies,
o Une aptitude a improviser ou composer, en demontrant creativite et intention dans le mouvement.
o Une capacite d auto-evaluation
Ces prerequis refletent un niveau intermediaire a avance (equivalent a un niveau d entree en cycle diplomant - fin de 2eme cycle), soutenu par une pratique reguliere et intensive dans l une des disciplines suivantes : danse classique, jazz ou contemporaine.
Rythme
Temps partiel
Liste des sessions
Choreia Arts Studio
- 0155288400
- lecole@choreia.com
Centre de formation
Lieu de formation





