Formation Diriger les acteurs sur un tournage – Objectifs, programme et débouchés

Maîtriser les fondamentaux de la direction d'acteurs

Instaurer un langage commun et une relation de confiance avec les comédiens.

Donner des indications claires, précises et adaptées à chaque interprète.

Travailler sur la justesse, l'écoute et la présence à la caméra.

Adapter le jeu à la grammaire cinématographique

Comprendre l'impact des échelles de plans, du cadrage et du découpage technique.

Ajuster l'énergie et la retenue du jeu selon le dispositif de filmage.

Diriger les acteurs en tenant compte des contraintes de plateau (raccords, rythme, marques, jeu off).

Conduire des scènes spécifiques et variées

Diriger des monologues en explorant différents dispositifs de mise en scène.

Travailler sur le silence comme élément dramatique.

Explorer le registre de la comédie : rythme, timing, musicalité et découpage spécifique.

Intégrer l'improvisation et les propositions de réécriture des comédiens.

Collaborer avec les métiers associés

Travailler en synergie avec le chef opérateur sur la relation acteur/caméra.

Comprendre le rôle du directeur·trice de casting et savoir diriger un essai filmé.

Collaborer avec une coordinatrice d'intimité pour encadrer les scènes sensibles.

Intégrer les apports d'un responsable VHSS pour garantir un cadre de travail respectueux.

Préparer et encadrer le travail avec des enfants et adolescents comédiens.

Prendre en compte l'apport des métiers techniques liés au tournage (cadreur, maquillage).

Préparer et diriger un tournage complet

Analyser et préparer des scènes imposées ou choisies (lecture, enjeux dramatiques, découpage).

Organiser des répétitions efficaces en amont du tournage.

Conduire des séances de tournage avec acteurs, équipe technique et contraintes réelles.

Évaluer ses choix artistiques et pédagogiques à travers le visionnage et le montage des scènes tournées.

Diriger les acteurs sur un tournage

Objectifs

Description

Liste des sessions

CEFPF