Objectifs
Accompagner le danseur dans l'exploration de son univers personnel, le développement de sa créativité individuelle, et la recherche collective sous la direction d'un chorégraphe :
-Explorer le lien entre mouvement et créativité personnelle.
-Développer une conscience approfondie du corps et de ses potentialités d'expression.
-Affiner les outils chorégraphiques pour enrichir le vocabulaire artistique du danseur.
-Travailler sur l'interprétation individuelle et collective en interaction avec un chorégraphe.
-Expérimenter des techniques d'écriture et de mise en espace pour structurer une création chorégraphique.
-Favoriser l'autonomie créative des participants tout en consolidant les bases du travail collectif.
Description
Jour 1 : Exploration et introduction au processus créatif Matin : -Cours : Exploration du mouvement Approche intuitive du mouvement corporel : exercices pour éveiller la conscience corporelle et la créativité. Après-midi : -Atelier : Recherche et présentation de soi Travail sur l'identité artistique : découverte des singularités personnelles à travers des exercices interactifs. -Exercice d'écriture : La relation avec la danse Analyse et réflexion sur la relation intime du danseur avec la danse, mise en mots pour nourrir le processus créatif.
Jour 2 : Écriture et sens du mouvement Matin : -Cours : Exploitation du mouvement Techniques pour affiner l'expression corporelle et enrichir le vocabulaire chorégraphique. Après-midi : -Partage des écritures : Relier texte et danse Échanges autour des textes produits le jour 1. -Recherche individuelle : Mouvement et sens Exploration du mouvement à partir du texte personnel pour donner un sens émotionnel et narratif. -Partage en groupe Retours et échanges autour des recherches individuelles.
Jour 3 : Création collective et apprentissage Matin : -Cours : Exploitation du mouvement Approfondissement des outils chorégraphiques : jeux d'espace, rythme et interaction. Après-midi : -Recherche en groupe : Construction collective Création de séquences chorégraphiques en collaboration avec les autres participants. -Apprentissage d'une variation Introduction et transmission d'une variation créée par le chorégraphe.
Jour 4 : Perfectionnement et mise en espace Matin : -Cours : Exploitation du mouvement Consolidation des acquis techniques et artistiques. Après-midi : -Révision de la variation et développement Enrichissement de la variation apprise par des dynamiques individuelles et collectives. -Mise en espace : Structuration du mouvement Exploration de la spatialisation dans la chorégraphie. -Révision des solos Ajustements et approfondissements des créations individuelles.
Jour 5 : Conclusion et synthèse Matin : -Cours : Exploitation du mouvement Récapitulatif des outils et des concepts explorés durant la semaine. Après-midi : -Synthèse et révision collective Mise en commun des recherches personnelles et collectives pour finaliser le travail chorégraphique. -Conclusion et perspectives Discussion avec le chorégraphe sur les apprentissages, les enjeux de la création artistique, et les pistes futures.
Conditions d'accès
Aucun niveau technique prealable n est requis. La formation est ouverte a tous les niveaux.
Une envie de s investir pleinement dans un processus corporel et creatif est attendue.
Rythme
Temps plein, Cours du soir
Liste des sessions
Switching Formation
- 0695185057
- contact@switchingformation.com
Centre de formation
Lieu de formation