L'artiste à l'heure du digital - L'art contemporain & la Blockchain

Objectifs

Cette formation vise à accompagner les artistes-auteurs dans la transition numérique de leur pratique professionnelle, en les rendant autonomes dans la compréhension, la création et la diffusion d'œuvres dans l'écosystème Web3.

À l'issue de la formation, l'artiste sera capable de :

• Analyser sa présence en ligne et réaliser un bilan de positionnement sur les principales plateformes de vente d'art en ligne (Web 2).


• Élaborer une stratégie de diffusion et de valorisation de ses œuvres sur une plateforme de vente Web 3, intégrant la création d'un certificat d'authenticité numérique (NFT).


• Structurer et rédiger une narration professionnelle autour de sa carrière, de sa démarche artistique et de ses œuvres majeures, en français et en anglais.


• Concevoir et réaliser un projet NFT, réel ou simulé, en maîtrisant les aspects techniques essentiels : création de portefeuille numérique (wallet), mise en ligne (mint) et référencement sur les plateformes NFT.

Description

La formation débute par un audit intuitif individuel permettant de retracer l'historique de l'artiste : périodes marquantes, influences, matériaux, modes d'expression, collaborations et canaux de communication. Ce diagnostic, mené de préférence dans l'atelier de l'artiste, aide à définir une identité artistique cohérente et à mesurer le positionnement sur les plateformes de vente d'art en ligne (Web2). Une première évaluation introduit les connaissances de base du Web3 et des nouveaux marchés de l'art numérique.

Le module de storytelling conduit chaque participant à rédiger deux formes de récits : un récit long, sous forme de biographie professionnelle, et un récit court, adapté aux usages digitaux et aux plateformes de diffusion. Ce travail d'écriture, mené en français et en anglais, permet de formuler une narration claire et fidèle à l'univers de l'artiste, essentielle pour sa communication et sa visibilité.

Les artistes découvrent ensuite les fondements du Web3 et du crypto-art : évolution du Web1 au Web3, vocabulaire du numérique décentralisé, principes de la blockchain et fonctionnement des smart contracts. Un temps est consacré aux outils indispensables, notamment les portefeuilles numériques (Metamask, Temple, Ledger), la sécurité et la gestion des transactions.

La partie pratique est dédiée à la création et au minting d'un NFT. Les participants apprennent à ouvrir un wallet, se connecter à une blockchain, réaliser le processus de minting sur une plateforme (Objkt) et générer un certificat d'authenticité numérique. L'objectif est d'acquérir une autonomie technique et de comprendre les enjeux économiques liés à la rareté et à la valorisation des œuvres.

Une étude des principales places de marché (Objkt, Foundation, etc.) permet d'aborder les aspects juridiques, fiscaux et logistiques des licences et des "smart contracts".

Un module explore les logiciels de création numérique et les principes de l'art génératif. Les artistes découvrent aussi les réseaux du digital art (Twitter, Discord), les campagnes de promotion, les drops et la collaboration avec les galeries.

La formation se conclut par la validation du projet individuel : feuille de route, ajustement des prix selon la rareté, gestion des royalties et présentation publique du projet.

Alternant théorie et pratique, accompagnement personnalisé et travail en groupe restreint, cette formation s'appuie sur des ressources actualisées, des études de cas, des exercices concrets et une évaluation continue, permettant à chaque artiste d'intégrer durablement les outils du Web3 dans sa pratique professionnelle.

Un suivi continu par téléphone, email et visioconférence est mis en place pour chaque participant post-formation. 

Conditions d'accès

Avoir un usage basique de l outil informatique (navigation Internet, e-mail)

Rythme

Temps plein, Temps partiel, Formation hors temps de travail