Objectifs
OBJECTIFS DE LA FORMATION :
A l'issue de la formation,
- Savoir solliciter sa créativité par le biais de l'action
- Avoir valorisé sa sensibilité, sa singularité et les différentes réceptivités
- Multiplier les axes et les façons de concevoir une présence scénique
Le mot de Mathilda :
Mes formations et pratiques (danse, musique, comédie, écriture et mise en scène) m'offrent une approche de l'expression scénique et/ou cinématographique qui prend en compte la physicalité dans son ensemble et tous ces trésors cachés, pour aiguiser ses multiples aptitudes, en profondeur.
Le corps possède sa propre conscience, sa propre mémoire, ou sa propre intelligence et que lorsqu'il est sollicité sans intellectualisation, en le laissant agir quasiment par lui-même, il se libère et devient créatif.
Le geste peut alors prendre tout son sens propre, sa pleine dimension et son élan. Le rythme donné par une impulsion organique, se connecte au coeur de l'action et de la vie. Le ressenti devient le moteur du mouvement, sans réflexion parasite ou analyse inhibante.
Pour moi le corps est langage de façon encore plus parlante que le verbe. Ne dit-on pas que les gestes trahissent la pensée? Nous choisissons les mots pour nous raconter, mais les mouvements du corps (et du visage) nous échappent, comme des signaux de vérité qui jaillissent malgré nous, plus loin que ce qui est dit, et au-delà de ce qui est montré consciemment.
Pour donner accès à cette compréhension, qui est le fruit de toute une vie de passions et de pratiques éclectiques, j'ai dû développer dès le premier spectacle, des outils pédagogiques composés d'exercices ludiques qui développent la confiance, l'énergie et surtout, la créativité. Et à ma grande surprise, les résultats ont rapidement été assez spectaculaires, voir thérapeutiques! J'ai vu des comédiens découvrir d'innombrables possibilités en eux, et leurs prétendus «blocages» ou limites, voler en éclat. Et quelle joie!
Plus généralement, cette approche permet de prendre la pleine mesure de l'immensité des champs d'actions et d'expressions possibles.
Description
Jour 1 : Accueil, présentation et évaluation des stagiaires
Matinée (4h) :
- Accueil : Présentation des stagiaires et de la formation
- Évaluation du stagiaire : Passage sur scène en impro dirigé
- Évaluation du stagiaire : Passage sur scène en impro dirigé
- Feedback collectif : échanges sur les ressentis, les difficultés rencontrées et les axes d'amélioration
Jour 2 : Fondamentaux de l'interprétation
Matinée (4h) :
- Technique du corps en action : mise en place de techniques de jeu adaptées à chaque stagiaire.
- Exercices pratiques : application des techniques de jeu personnalisées.
- Feedback collectif : échanges sur les ressentis, les difficultés rencontrées et les axes d'amélioration
Jour 3 : Fondamentaux de l'interprétation
Matinée (4h) :
- Exercices pratiques : application des techniques de jeu personnalisées dans un contexte professionnel.
- Exercices de mise en situation : improvisations en binôme ou en groupe
- Techniques de réceptivité : exercices pour appréhender la réceptivité de chacun
- Feedback collectif : échanges sur les ressentis, les difficultés rencontrées et les axes d'amélioration
Jour 4 : Mise en pratique et approfondissements
Matinée (4h) :
- Impros dirigées : travail sur l'émotion, la sensibilité et la singularité de chacun
- Répétitions encadrées : mise en scène de situations, ajustements et retours personnalisés
- Feedback collectif : échanges sur les ressentis, les difficultés rencontrées et les axes d'amélioration
Jour 5 : Présentation et évaluation
Matinée (4h) :
- Répétition générale : filage des situations, derniers ajustements
- Préparation à la présentation : gestion du trac, concentration, ancrage
- Présentation des situations : devant les autres stagiaires, le formateur et éventuellement des professionnels
- Évaluation finale : retours individualisés, bilan des acquis, remise d'une attestation de fin de formation
Conditions d'accès
* Etre comedien professionnel ou comedienne professionnelle et justifier d une experience professionnelle pendant les deux dernieres annees precedent le stage
ou
* Etre comedien ou comedienne amateur et justifier d une experience amateure pendant les deux dernieres annees precedent le stage
Ou
* Correspondre a un des caracteres travailles pendant le stage
Les prerequis sont verifies par l organisme de formation a partir du dossier d inscription rempli et transmis par le stagiaire avant la signature du contrat de formation. Ce dossier comprend notamment un curriculum vitae ou toute autre piece permettant d attester de l experience ou de la motivation du candidat.
Liste des sessions
9 mars 2026 > 13 mars 2026 • Période d'inscription du 10 octobre 2025 au 7 mars 2026
COMPAGNIE L'ART DE L'ACTEUR
- 0609480756
- pierrealain@artdelacteur.com
Centre de formation
15 BOULEVARD DES BATIGNOLLES, 75008 Paris 8e
Lieu de formation
53 rue Notre Dam des Champs, 75006 Paris