Le jeu de l'acteur à l'image : pratique , direction et adaptation

Objectifs

À l'issue de la formation, les stagiaires seront en mesure de :

• Analyser une scène et en identifier les enjeux artistiques


• Construire une proposition de jeu cohérente face caméra


• Adapter leur interprétation à partir d'indications artistiques


• Développer une posture professionnelle adaptée au travail audiovisuel


• Collaborer efficacement avec des réalisateurs et des directeurs de la distribution artistique

Description

Jour 1 – Travail de scènes et mise en situation à l'image

• Présentation du cadre de travail et des objectifs pédagogiques


• Lecture et analyse des scènes proposées


• Travail préparatoire sur les intentions de jeu


• Interprétation des scènes face caméra


• Premiers retours artistiques des intervenants

• Présence et concentration face caméra


• Justesse et précision du jeu


• Compréhension des enjeux d'une scène

• Visionnage des scènes filmées


• Analyse collective et individuelle du travail réalisé


• Retours structurés des réalisateurs et directeurs de la distribution artistique


• Direction d'acteur et reprises de scènes


• Ajustement du jeu à partir des indications reçues

• Capacité d'écoute et d'adaptation


• Intégration des indications artistiques


• Collaboration entre interprète et réalisateur

• Travail approfondi sur les scènes


• Exploration de variations de jeu


• Adaptation à de nouvelles directions artistiques


• Développement de la souplesse et de la réactivité à l'image

• Autonomie dans la proposition artistique


• Précision et cohérence du jeu


• Continuité émotionnelle et narrative

• la complexité des scènes,


• la précision du travail face caméra,


• la diversité des approches artistiques,


• la collaboration avec d'autres réalisateurs et réalisatrices, accompagnés de leur directeur ou directrice de la distribution artistique.