Production d'une œuvre de jazz symphonique : de la MAO à l'enregistrement studio

  • Saint-Ouen

Objectifs

À l'issue de la formation, les stagiaires seront capables de :

? Orchestrer une composition existante ou personnelle à l'aide de techniques avancées de MAO (Logic Pro et banques orchestrales professionnelles type Spitfire Audio)

? Programmer un orchestre virtuel de manière ultra-réaliste (humanisation, articulations, automation de la dynamique CC1 et de l'expression CC11) à l'aide de bibliothèques orchestrales

professionnelles

? Gérer le flux de travail de notation professionnelle : du brouillon (MuseScore) au conducteur et aux parties séparées (Dorico, Sibelius)

? Préparer et éditer un matériel d'orchestre conforme aux standards professionnels, vérifié et exporté via les logiciels dédiés

? Préparer et conduire une séance d'enregistrement en studio de pupitres ou de solistes acoustiques destinés à compléter une production orchestrale virtuelle, selon une méthode d'overdub.

? Réaliser un mixage orchestral hybride combinant instruments virtuels et enregistrements acoustiques (Pro Tools, Logic Pro, console analogique)

? Produire un master final conforme aux standards professionnels de diffusion (cinéma,télévision, streaming)

? Conduire une chaîne complète de production orchestrale en environnement studio professionnel, de la préparation des sessions jusqu'à la livraison des fichiers audio

 

Description

Cette formation professionnelle intensive propose une immersion complète dans la production

technique d'une œuvre de jazz symphonique, depuis l'orchestration assistée par ordinateur jusqu'à la

réalisation en studio avec musiciens professionnels et la livraison d'un mix et d'un mastering finalisés.

Chaque stagiaire orchestre et produit une œuvre courte ou un extrait significatif d'une œuvre de jazz

symphonique.

La formation s'appuie de bout en bout sur un environnement technique professionnel : programmation

orchestrale assistée par ordinateur (MAO), gravure numérique de partitions, prise de son en studio,

montage, mixage et mastering. La totalité du volume horaire (80 heures) mobilise des outils, logiciels

et matériels de production professionnels (Pro Tools, Logic Pro, banques orchestrales virtuelles, console

analogique, régie de studio). Les modules de préparation studio et de post-production (50 heures, soit

62,5 % du volume horaire) sont consacrés à la préparation technique de la production orchestrale, à

l'enregistrement en studio et à la post-production audio. Ils mobilisent notamment les logiciels de

notation et de préparation des sessions, les équipements de régie, la console de studio, les microphones

ainsi que les logiciels professionnels de montage, de mixage et de mastering.

La formation alterne :

? Démonstrations techniques et prises en main d'outils professionnels de MAO et de notation

? Mises en situation professionnelles en régie et en studio d'enregistrement

? Travail dirigé sur le projet du stagiaire à l'aide des outils MAO et des banques orchestrales

professionnelles

? Séances pratiques de prise de son, montage, mixage et mastering en studio d'enregistrement

Encadrés par une orchestratrice professionnelle et un ingénieur du son spécialisé, les participants

orchestrent et produisent tout au long du stage leur œuvre de jazz symphonique, depuis la maquette

MAO jusqu'à la restitution enregistrée, montée, mixée et masterisée.

Des temps de travail personnel supervisé entre certaines sessions permettent le développement

technique progressif des projets et favorisent l'acquisition d'une autonomie professionnelle ; ils ne sont

pas comptabilisés dans le volume horaire de 80 heures en face-à-face pédagogique

 

Conditions d'accès

Avoir une composition originale (ou une esquisse musicale) a orchestrer. La formation est
principalement consacree a l orchestration assistee par ordinateur, a la preparation du materiel
d orchestre et a la production technique de cette œuvre.
? Experience et expertise musicale (theorie, arrangement pour un ensemble classique et/ou jazz)
? Maitrise de l ecriture musicale manuscrite et connaissances de base d un logiciel de notation
(Finale, Sibelius, Dorico, MuseScore)
? Connaissance de base d un logiciel de MAO/DAW (Logic Pro ou Pro Tools recommande) ;
venir avec son ordinateur portable est conseille

Liste des sessions

5 octobre 2026 > 30 octobre 2026 • Période d'inscription du 17 septembre 2026 au 28 septembre 2026