Techniques du podcast : de la conception à la diffusion

Objectifs

• transformer une idée éditoriale en un projet audio structuré ;


• adapter leur voix et leur jeu à un format d'écoute ;


• réaliser une prise de son propre en condition studio ;


• utiliser un logiciel de traitement audio et effectuer un montage complet ;


• intégrer musique, habillage et sound design de manière cohérente ;


• produire un épisode pilote prêt à la diffusion ;


• comprendre les enjeux de publication et de distribution sur les plateformes.

Description

1 – Comprendre le podcast et cadrer son projet

Découverte des principaux formats : podcast natif, documentaire, fiction sonore, entretien, chronique, magazine, podcast de marque ou institutionnel. À partir d'écoutes comparées, les stagiaires analysent les publics, les usages, le rythme, l'identité sonore, la musique, les ambiances et les codes narratifs de l'audio.

Chaque participant présente son projet : sujet, cible, ton, durée, fréquence, narration, positionnement et identité sonore. Il commence à rédiger un cahier des charges éditorial.
Objectif : poser les bases d'un projet clair et cohérent.
2 – Écriture sonore et script

Les stagiaires travaillent l'écriture pour l'écoute : oralité, rythme, clarté, fluidité et progression narrative. Ils distinguent un texte écrit pour être lu d'un texte conçu pour être entendu.

Ils explorent différentes structures narratives, puis rédigent une première version de leur script ou déroulé en travaillant la formulation orale, les transitions, la suppression des longueurs et l'adaptation du style à l'intention éditoriale.
Objectif : obtenir un script structuré, oral et prêt à enregistrer.
3 – Mise en voix et enregistrement

Travail sur la voix : respiration, posture, diction, articulation, rythme, modulation, intention et adresse à l'auditeur. Les stagiaires découvrent les bases de la prise de son : placement micro, distance, gain, qualité de la pièce, bruits parasites et contrôle du signal.

Chaque participant enregistre son script sous direction artistique, puis écoute et analyse ses prises.
Objectif : produire une matière sonore exploitable.
4 – Montage et habillage sonore

Prise en main d'un logiciel audio : découpe, nettoyage, réglage des niveaux, égalisation, compression, limitation et export. Les stagiaires suppriment erreurs, hésitations, respirations gênantes et bruits parasites.

Ils intègrent musique, ambiances, transitions, bruitages ou sound design, puis exportent une première version mixée.
Objectif : créer un prototype clair, fluide et immersif.
5 – Diffusion, finalisation et bilan

Finalisation de l'épisode pilote avec les dernières corrections techniques, narratives et sonores. Présentation des modalités de diffusion : hébergement, flux RSS, plateformes, référencement, métadonnées, publication et communication.

Approche des modèles économiques : financements, partenariats, sponsoring, projets institutionnels ou culturels. Écoute collective et bilan individualisé.
Objectif : repartir avec un prototype exploitable et une feuille de route.

Conditions d'accès

Pour suivre efficacement la formation, il est recommande :
* d avoir deja produit ou experimente un contenu audio (professionnel ou amateur) ;
* de maitriser l environnement informatique et un logiciel de traitement son de base (Audacity, Adobe Audition, GarageBand, Reaper, Pro Tools First, etc.) - conformement au document source
* d avoir une culture generale suffisante pour contextualiser un sujet ;
* d etre a l aise avec l expression ecrite et orale.

Rythme

Temps plein